सौंदर्यशास्त्र को सामान्य रूप से और विशेष रूप से कला में सौंदर्य की धारणा के लिए उन्मुख दार्शनिक प्रतिबिंब कहा जाता है।. यह शब्द ग्रीक शब्द "एस्थेसिस" (सनसनीखेज) और "इका" (सापेक्ष) से निकला है। समय के साथ, वस्तुओं की सुंदरता का मूल्यांकन करने के लिए उठाए गए पदों में उल्लेखनीय बदलाव आया है, जो कि अत्यंत सापेक्षता के बिंदु पर है. हालांकि, कला के शिल्प में परिश्रम करने वालों में से कई को हमेशा एक ऐसे काम के निर्माण की समस्या से जूझना पड़ता है जो कि स्वादिष्ट हो, एक ऐसी परिस्थिति जिसे अत्यंत सापेक्षतावादी स्थिति से संतुष्ट करना मुश्किल हो।
दार्शनिक प्रवचन के जन्म के संदर्भ में, इस विषय पर बहस शास्त्रीय ग्रीस की है. प्लेटोनिक स्थिति प्रसिद्ध है जिसमें सर्वोच्च सौंदर्य विचारों में रहता है, समझदार दुनिया इन्हीं का अवमूल्यन प्रतिबिंब है। अरस्तू, अपने हिस्से के लिए, विशेष रूप से कला और काव्य भाषा के प्रति अधिक उन्मुख प्रतिबिंब के लिए उन्मुख था। प्रत्येक मुद्दे के बारे में विस्तार से जाना व्यापक होगा; यह इंगित करने के लिए पर्याप्त है कि आदेश और सद्भाव से जुड़ी सुंदरता का विचार प्रबल था और इस मूल्यांकन का कला इतिहास पर बहुत प्रभाव पड़ा।
जब ईसाई धर्म पूरे यूरोप में फैल गया तो सुंदरता का विचार ईश्वर के विचार से जुड़ गया; वास्तव में, ईश्वर सत्य, अच्छाई और सुंदरता को उच्चतम स्तर पर मानता है, सभी प्राणियों में कुछ हद तक सुंदरता होती है क्योंकि वे दिव्य छाप धारण करते हैं.
जैसा कि हम पहले ही आगे बढ़ चुके हैं, समय बीतने के साथ, इन स्थितियों ने अधिक सापेक्षतावादी विश्वदृष्टि का मार्ग प्रशस्त किया। ए) हाँ, बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, अवंत-गार्डे ने सुंदर के ऐतिहासिक प्रतिनिधित्व पर सवाल उठायानई बदलती दुनिया को प्रतिबिंबित करने के लिए नए विकल्प दिखाने की कोशिश कर रहा है; वे अपने कार्य में विफल रहे, लेकिन शेष शताब्दी में उन्होंने सापेक्षतावादी प्रभाव का अपना निशान छोड़ दिया।
