NS ध्वन्यात्मक, अंग्रेजी भाषा में के रूप में जाना जाता है लिप-सिंक (होंठ सिंक), क्या वो एक आवाज को पुन: पेश करने का नाटक करने वाले व्यक्ति द्वारा प्रदर्शित कला, अपनी खुद की, पहले दर्ज की गई.
किसी व्यक्ति की अपना मुंह हिलाने और अपनी या किसी और की आवाज को पुन: पेश करने का नाटक करने की कला जो पहले से ही रिकॉर्ड की गई है
यह एक अवधारणा है जो दो शब्दों के मिलन से बनी है जैसे कि फोन होना, जो आवाज या ध्वनि और मिमिक्री को संदर्भित करता है जिसमें एक अभिव्यक्ति होती है जो चेहरे और शरीर के साथ आंदोलनों और इशारों के प्रदर्शन की विशेषता होती है।
आम तौर पर, ध्वनि-विज्ञान का उपयोग संगीत शो में किया जाता है, जिसमें गायन के नायक से भारी शारीरिक प्रयास की आवश्यकता होती है, या जब वे एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो में प्राप्त की गई आवाज की गुणवत्ता को लाइव पुन: प्रस्तुत करने में सक्षम नहीं होते हैं।
यह अंतिम स्थिति अक्सर उन कलाकारों के साथ होती है जिनके पास बड़ी मात्रा में आवाज नहीं होती है और साथ ही उनके शो के लिए एक महान शारीरिक प्रयास की मांग होती है, यानी वे मंच पर एक महान कोरियोग्राफिक प्रदर्शन करते हैं और फिर इसे मुखर प्रदर्शन में जोड़ा जाता है। उनके लिए व्यावहारिक रूप से असंभव है और इसलिए वे ध्वन्यात्मकता का सहारा लेते हैं।
हालाँकि, जैसा कि हमने अभी उल्लेख किया है, ध्वनिविज्ञान दुनिया भर में काफी व्यापक कला है, विशेष रूप से कलात्मक में, संगीत थिएटर नाटकों के इशारे पर, संगीत टेलीविजन शो में और बड़े चरणों में समूहों या एकल कलाकारों की संगीत प्रस्तुतियों में, कई बार, इसकी उपयोग छिपा हुआ है या सीधे तौर पर ग्रहण नहीं किया गया है और यह माना जाता है कि वे वास्तव में लाइव गा रहे हैं, जबकि वास्तव में वे नहीं हैं।
मूल रिकॉर्डिंग ट्रैक में तकनीकी समस्याएं अक्सर इस उपयोग की खोज के लिए ट्रिगर होती हैं।
ध्वन्यात्मकता का दुरुपयोग करने वाले कलाकारों के प्रति जनता का असंतोष
कुछ कलाकार इसे पहचानते हैं और इसकी घोषणा करते हैं, यह टिप्पणी करते हुए कि उदाहरण के लिए उन्हें ध्वन्यात्मकता का उपयोग करना चाहिए क्योंकि किसी स्थान की ध्वनिकी इसे लाइव करने के लिए आदर्श नहीं है, या किसी अन्य बहाने से, हालांकि निश्चित रूप से, ऐसे कई मामले हैं जिनमें यह है वह नहीं मानता है और अगर स्थिति अचानक साक्ष्य में है, तो जनता का गुस्सा पैदा होता है जो अपने पसंदीदा कलाकार द्वारा ठगा हुआ महसूस करता है।
यह स्थिति कई अवसरों पर विभिन्न कलाकारों के साथ हुई है, जिन्हें अपने प्रशंसकों की सीटी भी सहनी पड़ी जब उन्हें पता चला कि वे ध्वनिविज्ञान का उपयोग कर रहे हैं।
जनता, जब गायन या लाइव शो में भाग लेती है, स्पष्ट रूप से अपने पसंदीदा कलाकारों की वास्तविक आवाज़ का आनंद लेना पसंद करती है, न कि एक ट्रैक जो उनकी आवाज़ और गीतों को पुन: पेश करता है, और निश्चित रूप से, जब ऐसा कई बार होता है तो यह दर्शकों से अस्वीकृति और घृणा उत्पन्न करता है।
इस संबंध में एक प्रतीकात्मक मामला, जिसने मिसाल कायम की है, वह समूह का है मिली वानीली, बड़ी सफलता और प्रभाव, जिनके बारे में, रिकॉर्डिंग में एक दोष के परिणामस्वरूप यह पता चला कि वे ध्वनिविज्ञान कर रहे थे, इससे भी अधिक, उन्होंने हमेशा ध्वन्यात्मकता की थी, न कि उनकी आवाज़ें जो हमेशा सुनी जाती थीं।
इस घटना ने संगीत की दुनिया में एक मील का पत्थर चिह्नित किया और निश्चित रूप से यह एक बड़ा घोटाला था जो इस समूह के करियर के साथ बिल्कुल और तुरंत समाप्त हो गया था कि उस समय निश्चित रूप से सफल रहा था और ऐसा लगता था कि प्राप्त सफलताओं के मामले में कोई छत नहीं है।
एक समान अभ्यास आमतौर पर एनीमेशन पात्रों को आवाज देने के लिए उपयोग किया जाता है, जिसे डबिंग के रूप में जाना जाता है, लेकिन हमें इस बात पर जोर देना चाहिए कि उन्हें भ्रमित नहीं किया जा सकता है, क्योंकि वे एक ही बात का संकेत नहीं देते हैं।
डबिंग के मामले में, एक अभिनेता होता है जो एक एनिमेटेड चरित्र को आवाज देता है, और डबिंग के मामले में ध्वनिविज्ञान द्वारा उत्पन्न अस्वीकृति के बारे में हम जो टिप्पणी कर रहे हैं, उसके बिल्कुल विपरीत, विपरीत होता है, क्योंकि जनता आकर्षित होती है एक फिल्म देखने के लिए जब आप जानते हैं कि यह या वह अभिनेता हस्तक्षेप करने वाले पात्रों में से एक के लिए जिम्मेदार है।
